在人类文明的长河中，古埃及文化以其神秘与辉煌而著称。作为世界上最早出现文明的地区之一，古埃及不仅在建筑、宗教和文字方面留下了深远的影响，在艺术领域同样展现出独特的风格与规范。其中，古埃及绘画尤为引人注目，它不仅仅是一种视觉表达方式，更是一种对世界认知和信仰体系的体现。

古埃及绘画并非随意创作的艺术形式，而是建立在一套严格而固定的规则之上。这些规则被称为“程式”或“规范”，它们贯穿于壁画、浮雕、纸莎草画等多种艺术形式之中。这种程式化的表现方式，既反映了古埃及人对秩序和永恒的追求，也体现了他们对神祇、法老以及死后世界的理解。

首先，古埃及绘画强调“正面律”。这是最显著的特征之一。人物形象通常以侧面为正面，眼睛呈圆形，头部略微侧转，身体则以正面呈现。这种构图方式虽然看起来有些僵硬，但其目的是为了突出人物的特征，使观者能够清晰地识别出人物的身份和地位。例如，法老的形象总是被描绘得高大威严，面部表情庄重，体现出其神圣的地位。

其次，色彩的使用也有严格的规范。古埃及艺术家倾向于使用象征性的颜色来表达特定的意义。例如，金色常用于代表太阳神拉，蓝色象征尼罗河和生命，绿色则与新生和自然有关。这些颜色不仅具有审美价值，还承载着宗教和文化的内涵。

再者，古埃及绘画注重比例和结构的平衡。人物的大小往往与其社会地位成正比，法老和神祇通常被画得比普通人要大得多，以此强调他们的权威和神圣性。同时，画面中的元素排列井然有序，空间布局讲究对称与和谐，反映出古埃及人对宇宙秩序的深刻理解。

此外，古埃及绘画中的动作和姿态也有固定模式。人物通常是静止的，缺乏动态感，这与古埃及人对“永恒”的追求密切相关。他们相信通过艺术可以将人物的形象永远保存下来，因此绘画不仅仅是记录现实，更是通向来世的桥梁。

总的来说，古埃及绘画所遵循的程式，不仅是艺术创作的规范，更是古埃及人世界观的体现。它融合了宗教信仰、社会结构和美学理念，形成了一种独特而持久的艺术风格。尽管历经千年，这些古老的绘画依然散发着神秘的魅力，让我们得以窥见那个遥远文明的辉煌与智慧。